"В искусстве - стремление к жизни"

На переднем плане мы видим обрывающиеся скалы, а на краю скалы сосна и старая  могилка. В низу изображен темный вид реки с отображением в ней белой церкви, а на дальнем плане мы видим  село Зилаир, с его старинными домами и улочками. А на самом краю скалы с другой стороны от реки,  возвышается красивая, чисто белая Преображенская церковь, которая в темноте кажется еще прекраснее и величественнее. На небе светит яркая полная луна, которая своим цветом освещает все вокруг.

Центром быта и жизни наших предков  считался Преображенский медеплавильный завод, построенный в 1748 году на реке Урман-Зилаир. Самый южный завод на Урале, он имел 6 медеплавильных печей, и  месторасположение было таково, что не требовалось его огораживать: высокие каменные утесы, окружающие завод были его естественным  ограждением. Как выглядел завод в те годы, его месторасположение - Севастьянов с точностью передал в картине «Преображенский медеплавильный завод». Обзор здания сверху обрывистой скалы, внизу мы видим кирпичное строение завода, а на дальнем плане,  на горе село Зилаир и Преображенская церковь.  Эта картина является исторической по своему содержанию.

По рассказам очевидцев,  Петр Аристархович написал 2 картины о событиях гражданской войны, происходившие в Зилаире. Это полотна «На казнь», «На расстрел» (1985 г.)

«На расстрел» - возле дома, где раньше жил купец Подрядов, ныне  частный магазин предпринимателя, белогвардейцы повели на расстрел ревкомовцев. После 1917 года в этом здании обосновался революционный комитет. Рядом мы видим плачущую жену и отца, которые просят белогвардейцев пощадить сына и мужа.  В данной картине отразились события гражданской войны, но не только эти факты, но и жизнь людей, расположение домов в Зилаире в те годы.  Рассматривая ее,   мы с горечью отмечаем, как мало осталось удивительных по красоте, архитектуре домов, таких милых, уютных улочек.

Петру Аристарховичу , как многим советским людям его поколения выпала нелегкая доля - пережить события Великой Отечественной войны, ее трудности и невзгоды. О таких нелегких днях его полотна «Утрата друга», «Могила неизвестного  солдата».

В картине  «Утрата друга»- старая могилка среди поля и рядом одинокая,  чуть живая сосна,  подчеркивающая грусть и скорбь художника.

Совсем другой по характеру и по настроению является картина «Встреча», наполненная радостью и светом. Долгожданная  встреча солдат,  вернувшихся с войны с родными и близкими.  Радостные лица, приподнятое настроение передается  зрителю. Даже природасловно ожила: красивый зеленый  лес, голубая, прозрачная река, высоко в небе летят  журавли. Чтобы лучше выразить свои чувства,  автор использует яркие, сочные цвета, ранняя весна своим приходом оживила все вокруг.

Последние  полотна  Севастьянова называются «В теплые края», «Могила неизвестного солдата». Вторая -  заставляет нас еще раз вспомнить события Великой Отечественной войны. С лицами полными скорби стоят возле могилки старушка с внуком, чтобы почтить память сына и отца.

Все картины Петра Аристарховича Севастьянова любительские. Во время работы над эскизами были порою разочарования и неудовлетворенность собой и даже порывы бросить, когда «отдельные критики» в грубой форме пытались очернить  его труды, но оптимизм и любовь к живописи брали вверх. «Я пишу для народа, я пишу для души, чтобы удовлетворить себя и порадовать людей. Не отдельные критики способны оценить по достоинству искусство, а народ. Вот ему я и отдаю на суд свой труд»- говорил художник.

Творческие успехи Петра Аристарховича высоко оценены организаторским комитетом республиканской выставки самодеятельных художников в городе Уфе в сентябре 1981 года он был награжден Дипломом лауреата этой выставки.

Когда Петру Аристарховичу Севастьянову исполнилось 80 лет, руководство Зилаирской районной библиотеки в лице Любовь Васильевны Рачковой  отправило меня, как человека, лично знакомого с художником,  к нему домой на встречу. Мне предлагалось взять интервью и написать сценарий о жизни и творчестве художника, чтобы потом проводить уроки об известных людях села.  Именно тогда состоялась наша с ним теплая, дружеская  беседа.В тот день я видела Петра Аристарховича  в последний раз, уже совсем старенького, но не бросающего  мольберт и кисть художника.

Каким он запомнился мне? Высокий,  худощавый, глубокий взгляд голубых больших  глаз,  добрая светлая улыбка и такая же чистая добрая душа. С  ним легко было общаться, поэтому время встречи  пролетело быстро и незаметно. Петр Аристархович говорил: «Мне всегда везло на хороших людей. Я многому научился у них. Я думаю, что талантливых детей нужно отдавать только умным людям, тогда и результат будет положительным.Я люблю Родину, жену, детей, свой народ, но сильнее всего люблю живопись, искусство -они наполняют меня счастьем, дают радость, тепло, веру и стремление к жизни».

Вот эти слова Петра Аристарховича Севастьянова  являются основным девизом его жизни, а для нас примером щедрости души, любви к своей малой родине и ее истории, бережному отношению к природе, преданности своему любимому делу и стремление к главному предназначению в жизни- искусству и живописи.

Светлана Ридель.